Israel Galván estrenará este sábado, 26 de septiembre de 2026, “Bolero de blanco y negro”, una nueva creación concebida para el Teatro de la Maestranza de Sevilla. La función comenzará a las 20:00 y formará parte de la programación de la XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla, uno de los principales encuentros dedicados a este arte en la ciudad.
La propuesta supone un estreno absoluto y sitúa en el centro de la escena a uno de los creadores sevillanos más reconocidos por su forma de ampliar los límites del flamenco. Galván, bailaor y coreógrafo, parte en esta ocasión del universo musical de Maurice Ravel, con una atención especial al célebre “Bolero” y a las posibilidades escénicas de su estructura rítmica.
Una creación alrededor del ritmo y la repetición
“Bolero de blanco y negro” explora elementos como el ritmo, la repetición y la acumulación, conceptos estrechamente relacionados con la composición de Ravel. La obra plantea un diálogo entre la música y el cuerpo, con el movimiento como herramienta para observar cómo una misma idea puede transformarse a medida que avanza la interpretación.
El punto de partida no se limita a la pieza sinfónica de Ravel. La creación también establece conexiones con el género del bolero y con referencias vinculadas a intérpretes como Moncho y Juan José Amador. De este modo, el espectáculo reúne distintas aproximaciones musicales bajo una mirada contemporánea asociada al lenguaje artístico de Israel Galván.
La información difundida por la XXIV Bienal de Flamenco presenta la obra como una investigación escénica sobre la relación entre sonido, repetición y presencia corporal. La propuesta se incorpora así al programa de estrenos absolutos que la Bienal ha preparado para su edición de 2026.
Israel Galván, un creador vinculado a Sevilla
El estreno adquiere una dimensión especial por la relación de Galván con Sevilla, ciudad en la que nació y que continúa siendo una referencia esencial para su trayectoria. Su trabajo se ha asociado a la renovación del flamenco mediante la convivencia entre la tradición y formas de creación contemporáneas, sin abandonar el peso cultural de los códigos propios del género.
En esta nueva pieza, el Teatro de la Maestranza se convierte en el espacio para presentar una obra que conecta la herencia flamenca con una partitura fundamental de la música del siglo XX. La elección de Ravel permite abordar el baile desde una perspectiva centrada en la arquitectura del ritmo, mientras que las referencias al bolero amplían el marco musical de la creación.
La función del sábado se integra en una Bienal que busca reunir distintas generaciones, estilos y maneras de entender el flamenco. El programa de la XXIV edición incluye 20 estrenos absolutos, según la información publicada por la organización de la Bienal de Flamenco de Sevilla.
La Bienal refuerza el papel cultural de Sevilla
La presencia de “Bolero de blanco y negro” en el calendario confirma el papel de Sevilla como punto de encuentro para la creación flamenca actual. La ciudad no solo acoge espectáculos vinculados a la tradición, sino también propuestas que examinan sus lenguajes, los ponen en contacto con otras músicas y los trasladan a nuevos contextos escénicos.
La programación de 2026 fue presentada por el Ayuntamiento de Sevilla como una convocatoria orientada a mostrar la creación más actual del flamenco. En ese marco, la Bienal articula estrenos y actuaciones en diferentes espacios culturales de la ciudad, con el Teatro de la Maestranza como uno de sus escenarios principales. La presentación institucional puede consultarse en la web del Ayuntamiento de Sevilla.
El estreno de Israel Galván concentra, por tanto, varias de las líneas que definen esta edición: la importancia de Sevilla como territorio del flamenco, la apuesta por nuevas obras y la apertura del género a intercambios con otras tradiciones musicales. “Bolero de blanco y negro” llegará al Teatro de la Maestranza este sábado 26 de septiembre, a las 20:00, como una de las citas destacadas de la programación de la XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla.
